Аня Гарбарек (родилась 24 июля 1970 года) – певица и автор песен из Норвегии. Аня – дочка норвежского джазового саксофониста
Аня Гарбарек (родилась 24 июля 1970 года) – певица и автор песен из Норвегии. Аня – дочка норвежского джазового саксофониста Яна Гарбарека, выросла в окрестностях Осло. Она выпустила четыре англоязычных альбома: "Balloon Mood" (1996), "Smiling & Waving" (2001), "Briefly Shaking" (2005) и "The Road Is Just a Surface" (2018). Ее дебютный альбом "Velkommen Inn" (1992) был на норвежском языке. Также известна по саундтреку к фильму "Angel-A" (2005).
Так уж исторически сложилось, что любая биографическая справка о норвежской исполнительнице Ане Гарбарек (Anja Garbarek) не обходится без одного обязательного пункта: как ни верти, нельзя не упомянуть ее отца – Яна Гарбарека (Jan Garbarek), известного во всем мире саксофониста (тенор и сопрано) и авангардного композитора. Благодаря отцу Аня навсегда усвоила одну важную вещь: самое правильное в творчестве – не следовать никаким правилам. С тех пор ее мало интересуют советы и рекомендации других людей. "Я привыкла к тому, что сама нахожу решения и сама выбираю, как поступать", – не раз повторяла Гарбарек, следуя этому принципу на протяжении всей своей карьеры.
С кем только ее ни сравнивали: с Бьёрк (Björk) и Кейт Буш (Kate Bush), с Эмилианой Торрини (Emiliana Torrini) и PJ Harvey. В какие только стилистические тиски ни пытались затолкать, упоминая и дрим-поп, и норвежский фолк, и эмбиент, и техно, и экспериментальный рок, и джаз, и трип-хоп. Но, подобно вдохновенному парфюмеру, который придумывает новые ароматы, используя несколько сотен основных запахов, Аня Гарбарек компонует свои благоухающие свежестью композиции из одной ей известного числа ингредиентов. Только она сама – певица, клавишница, композитор, лирик, продюсер – решает, с чего начинать, куда двигаться и где остановиться.
Аня Гарбарек с детства была вовлечена в водоворот концертно-гастрольной жизни, много часов провела за кулисами концертных залов, слушая выступления отца. Но, как ни странно, долгое время ей и в голову не приходило, что музыка может стать делом ее жизни. Родители не настаивали на обязательном музыкальном образовании, а сама она инициативы не проявляла. Все началось с юношеской влюбленности в песни Кейт Буш, Брайана Ино (Brian Eno), Лори Андерсон (Laurie Anderson) и других артистов, выделявшихся среди современников собственным видением музыкальных образов и своеобразным подходом к творческому процессу. Многие из них часто прибегали к помощи Яна Гарбарека и популяризовали его искусство.
Первый шаг в сторону музыкальной карьеры Аня сделала в театральном колледже, где она изучала актерское мастерство. Студентка Гарбарек отлично справилась с ролью в мюзикле, проявив незаурядные вокальные способности. Автор этой музыкальной пьесы, отметивший ее вдохновенное исполнение, познакомил ее с друзьями-музыкантами, у которых были связи в рекординговой индустрии. Девушке не пришлось долго обивать пороги и мучиться ожиданием, чтобы заполучить рекординговый контракт. Но Аня Гарбарек, видевшая себя актрисой, не сразу отказалась от театральной карьеры. Перспектива большей свободы, которую дает человеку музыка, особенно в амплуа композитора, по сравнению с очень зависимой актерской профессией, в конце концов убедила ее.
Проявлением независимости – от англоязычного стандарта – стал уже ее дебютный альбом "Velkommen Inn", подготовленный в 1992 году. Записанный полностью на норвежском языке, он опирался на образы и колорит норвежского фольклора, сочетая электронные и живые инструменты. На триумфальный дебют этот скромный релиз было абсолютно не похож. Зато во время концертного тура Аня продемонстрировала не только своеобразные вокальные данные, но и замечательный артистизм, умение удерживать зал и завораживать слушателей.
Фактически, для европейского музыкального сообщества Гарбарек дебютировала в 1996 году, когда представила второй лонг-плей "Balloon Mood". Сопродюсером артистки (а также клавишником и бэк-вокалистом) стал Мариус де Врис (Marius de Vries), среди подопечных которого значились Мадонна, Бьёрк и Massive Attack. Он сыграл исключительно важную роль в появлении этого волнующего, увлекательного альбома с его мистическими звуковыми пейзажами, пронизанными таинственными ритмами и странными вокальными эффектами. Чистый электронный саунд, результат программинга де Вриса, расцвечивался вкраплениями живых струнных и флейты. Первым в голову приходило сравнение с альбомом Кейт Буш "The Dreaming". Подход норвежской артистки отличался такой же смелостью и непредсказуемостью.
В 1997 году Гарбарек переехала в Лондон. "Я должна была что-то кардинально изменить, чтобы двигаться дальше", – объясняла Аня этот шаг. Свой наиболее интересный и впечатляющий альбом "Smiling & Waving" (2001), изданный английским лейблом Virgin, она готовила четыре года. Этот релиз, отличающийся минималистским подходом к звуковой палитре, создавался большим коллективом помощников и соавторов. К процессу подключились Роберт Уайет (Robert Wyatt) из Soft Machine, Марк Холлис (Mark Hollis) из группы Talk Talk, Стив Янсен (Steve Jansen), игравший в Japan, а также бывший компаньон Cocteau Twins Митсуо Тейт (Mitsuo Tate), не говоря уже о Лондонском симфоническом оркестре. Продюсерское кресло Аня доверила Стивену Уилсону (Steven Wilson).
Как и работы некоторых ее вдохновителей и соавторов, лонг-плей "Smiling & Waving" представлял собой смесь авангардной поп-музыки с влиянием джаза, впечатляюще скрестившей многочисленные духовые инструменты и электронные биты. Кульминация записи – наиболее мелодичные номера "Big Mouth", "Spin the Context" и "Stay Tuned", отличающиеся особенно изысканной вокальной подачей. Фантазию и мастерство артистки отметили норвежские профессионалы, вручив ей за альбом "Smiling & Waving" престижную награду Spellemannspiren.
По давней традиции, возвращаться на сцену Гарбарек не спешила. Она сравнивала работу над новым альбомом с тем, как художник готовится к персональной выставке: "С этим нельзя спешить. Создание альбома для меня – все равно что подготовка экспозиции". Кроме того, теперь у нее были важные дела и помимо карьеры: она растила дочь, которая родилась у нее в 2003 году в браке с Джоном Мэллисоном (John Mallison) – музыкантом, звукорежиссером и продюсером.
Продюсерская помощь Мэллисона пригодилась певице во время работы над следующей студийной попыткой "Briefly Shaking" (вышел в Норвегии в 2005-м). Помощников на этот раз потребовалось больше, чем обычно. В студии побывал даже Ян Гарбарек, расцветивший несколько треков своим баритон-саксофоном. Наибольшую активность в период подготовки проявил Гисли Кристьянссон (Gisli Kristjansson) – соавтор почти всех мелодий, сопродюсер и сессионный музыкант с самыми широкими полномочиями: барабаны, гитара, бас, орган, синтезаторы, клавиши, ксилофон, перкуссия, программинг, эффекты и шумы.
Разительно меняясь от релиза к релизу, Аня прошла еще один виток творческой эволюции и предложила своим поклонникам новый расклад сил на ее фирменной звуковой палитре. Занимая промежуточное положение между экстремальным диском "Balloon Mood" и минималистским "Smiling & Waving", лонг-плей "Briefly Shaking" отличался мелодичностью, обаянием хорошей поп-музыки и оригинальной фактурой звучания. Гарбарек компоновала в новых пропорциях норвежский джаз, техно, трип-хоп, элементы симфонической музыки и гитарного рока, создавая стильный, приятный, нетривиальный саунд.
Несколько композиций из "Briefly Shaking" можно услышать в фильме французского режиссера Люка Бессона "Angel-A", появившемся на экранах в декабре 2005-го. Международный релиз "Briefly Shaking" произошел в мае 2006-го. После тура в его поддержку, завершившегося в 2008 году, Аня Гарбарек пребывала не то в творческом отпуске, не то вне музыкальной деятельности вообще. За исключением переиздания "Balloon Mood" и "Smiling & Waving" в конце 2015 года, никаких новостей от нее не было слышно вплоть до 2017 года – тогда стало известно, что Гарбарек работает над новым проектом, которым стала театральная постановка "The Road Is Just a Surface" и одноименный концептуальный альбом по ее мотивам, вышедший 31 августа 2018 года.