Peverelist

От музыки The Pop Group и Wild Bunch до драм-н-бейса проекта Full Cyrcle и лейбла V Records Бристоль развивает свою собственную культуру низких частот. Аккустические волны прошлого отдают мерной вибрацией и в музыке самого Тома Форда (Peverelist), и в той, что выходит на его лейбле Punch Drunk. Хотя анализируя его творчество, рано или поздно понимаешь, что он мастерски ускользает от прямых аналогий с прошлым. Боясь, что его слова неверно истолкуют, в переписке он крайне осторожен. Создается впечатление, что он и его тусовка круглосуточно находятся под прицелом фотообъективов журналистов. Только лишь в ходе личной беседы, которая состоялась после его сета в Лондоне, он не смог сопротивляться и выдал все про свои корни в музыке и про тот путь, по которому развивалась его музыка в течение больше десяти лет. Видя как джангл, грайм, тустеп и гэрридж тонут в клише и исчерпывают себя, он меньше всего хочет, чтобы его ассоциировали с очередным осколком рейв-культуры, новомодным увлечением молодежи. "Есть лейблы, у которых свой неповторимый звук. Звучание, безошибочно выделяющее их из множества других. Думаю, чтобы такого добиться, нужно очень много времени" - резонно замечает Том с бесстрастием человека, который пережил не одну культурную революцию. Но, возможно, Форд существует вообще вне всяких революций.
"В основе моей музыки лежит джангл" - с самого начала обозначает Форд. До переезда в Бристоль в возрасте восемнадцати лет, Том жил в Хэтфилд Певерел - городке в графстве Эссекс, подаривший ему псевдоним (полная расшифровка его имени выглядит так: "Hatfield Peverel Junglist Massive"). "Слушая джангл в наушниках, я получал куда больший кайф, чем когда приходил в клуб. Клубное оборудование не всегда может передать все, что я сам способен услышать в музыке". Позже он пояснил, что имел ввиду: "Я увлекался джанглом, но никогда не принадлежал к рейв-культуре. Это не просто покатушки-колотушки, под которые можно топтаться всю ночь, это - равномерный пульс, в такт которого ты можешь двигаться до рассвета. У тебя в одной руке бутылка рома, а в другой - дымящийся косяк".
Его собственная музыка и большая часть той, что выходит на его лейбле - это отголоски бездонного ритма, который звучал когда-то в его наушниках. Положив иглу на пластинку, ты будто слышишь, как засэмплированы все когда-либо случавшиеся со звуками деформации. И дослушав трек до конца, ты чувствуешь, что прочел страницу очень важной повести. Peverelist стал одним из двух продюсеров, которые выпускали свою музыку на несуществующем ныне лейбле Skull Disco. Он записал совместный трек с Appleblim "Circling". Форд как-то назвал свою музыку "мрачным угрюмым минимализмом", но в ней есть какое-то особое тепло, исходящее от звуковых систем.
Чем бы он ни занимался в Бристоле, будь то лейбл или музыкальный магазин (Rooted - единственный независимый музыкальный магазин на весь Бристоль), везде он прокладывает тропинку для той музыки, которая завораживала его вот уже столько лет. Он очень оживляется, когда разговор заходит о сплоченности Бристольского музыкального сообщества: "Это объединение и вот, что действительно важно. Всех людей, что подписаны на моем лейбле, я встретил, работая в магазине. С интернет-магазином упускается много важных вещей, потому что ты не встречаешься и не общаешься с людьми. Дабстеп развивается в Бристоле именно таким образом. Такие люди, как Пинч, еще несколько человек, включая меня, впариваем новую музыку другим людям. Не думаю, что подобное может происходить в интернет-магазинах. В сети люди только кликают на определенные нужные им ссылки и все".
Он смотрит на свою сегодняшнюю популярность скептическим взглядом человека, прошедшего бесконечно долгий путь в музыкальной индустрии. В нем вообще мало что выдает подростка, участвующего в становлении молодого еще жанра. Он довольно трезво смотрит на восторженную болтовню по поводу новой дабстеп-техно формации, которая возникает из связей между Берлином, Бристолем и Лондоном. "Моя музыка была привязана к техно, в частности берлинскому, без моего согласия".
Пытаясь объяснить свою музыку, Форд говорит о том, что драм-н-бейс несет в себе футуристическую нечеловеческую силу. И я спрашиваю его, может ли электронная музыка нести в себе эту силу и сегодня? Может ли она сделать с ним то, что делала в середине девяностых? "Я надеюсь на это. Я не хочу, чтобы музыка звучала человечно. Я хочу изъять из нее все человеческое". Несмотря на его любовь и приверженность культуре звуковых систем, в его музыке нет элементов рэгги. Нет вокала, который наполняет сегодня многие дабстеп композиции. Peverelist пытается разрешить главную проблему современной электронной музыки – как остановить превращение музыки будущего в ретро-мелодии завтрашнего дня. "Нельзя заново изобрести колесо" - говорит он, имея ввиду, что только пройдя по своему собственному пути новая музыка может стать действительно новой. У него философская карма человека, который привык к неизменной смене циклов в электронной музыке. Циклов самоуничтожения и возрождения. "Времена меняются, и нам не под силу это изменить".