Mark Isham

Марк Айшем (англ. Mark Isham; род. 7 сентября 1951, Нью-Йорк, США) — американский музыкант и композитор. Известен своим творчеством в области электронной музыки и джаза, а также как автор музыки к кинофильмам. Является обладателем музыкальной премии «Грэмми» и телевизионной премии «Эмми».
Родители Марка Айшема имели непосредственное отношение к музыке — мать, Патрисия Айшем (Хэммонд), была скрипачкой, а отец, Говард Фуллер Айшем преподавал музыку. Марк с детства учился играть на пианино, трубе и скрипке.
Свою музыкальную деятельность начал в симфонических оркестрах Окленда и Сан-Франциско, когда семья переехала в Калифорнию. В это же время участвовал в различных рок- и джаз-группах. С 1970 по 1972 года Марк участвовал в группе Beefy Red, играя на трубе и сопрано-саксофоне. С 1974 года Айшем вместе с другими участниками распавшейся группы, Филом Вудом, игравшим на флюгельгорне, и ударником Джеймсом Престоном, участвовали в коллективе под названием The Sons of Champlin. Обе эти группы в то время отличались достаточной оригинальностью для психоделической сцены Сан-Франциско.
Когда Айшему было немного за 20, он увлекся электронной музыкой и получил репутацию отличного синтезаторщика. Помимо прочего, Айшема знали как трубача-«классика», джазового стилиста и соло-инструменталиста. В 1975 году он вместе с пианистом Артом Ланде организовал квартет Rubisa Patrol, где Марк и проявил себя виртуозным трубачом с манерой исполнения, напоминающей стиль Майлса Дейвиса. С 1979-го по 1983-й Айшем сотрудничал с Ваном Моррисоном; за этот период совместными усилиями они выпустили 4 альбома. Кроме того, в качестве рок-музыканта и трубача «по приглашению» Айшем работал с такими звездными исполнителями, как Rolling Stones, Beach Boys, Джони Митчелл, Вилли Нельсон, Лайл Ловетт, Зигги Марли, Крис Айзек и Брюс Спрингстин.
В 1983 году Айшем выпустил свой первый сольный альбом Vapor Drawings. Критика очень положительно отнеслась к способности Айшема объединять в одной работе самые разные музыкальные стили — от джаза до электронного авангарда, используя и акустический, и синтезированный звук. Благодаря этому альбому Айшем получил репутацию одного из основателей стиля «нью-эйдж». Следующие его альбомы, Castalia (1988) и Tibet (1989), подтвердили успех Айшема — эти (как и многие последующие) альбомы были номинированы на «Грэмми». Эту престижную награду ему удалось получить в 1990 году в номинации «Лучший альбом нью-эйдж» за свою новую работу Mark Isham. Во второй половине 90-х годов XX века Марк Айшем вернулся к джазовому стилю. В результате, его реинтерпретация музыки Майлза Дэвиса, воплощенная в издании Miles Remembered: The Silent Way Project, была признана лондонской газетой «Таймс» лучшим джазовым альбомом в 1999 году.
С 1987 по 1992 год Айшем работал над музыкальным оформлением аудиокниг из серии Rabbit Ears Storybook Classics, включающую в себя истории на основе классических детских сказок. В работе над дисками вместе с Марком участвовали такие знаменитости, как Уильям Хёрт и Гленн Клоуз.
На поприще киномузыки Марк Айшем впервые выступил в ключевом для себя 1983 году, когда выпустил первый сольный альбом и записал саундтрек к фильму Кэррола Бэлларда «Не зови волков». Впоследствии он работал над таким фильмам, как «Столкновение», «Белый плен», «Тормоз», «Блэйд», «Нелл», «Военный ныряльщик», «Тайная жизнь пчёл», «Плохой лейтенант» и другие. За музыку, написанную для фильма «Там, где течёт река», номинировался на «Оскар» (1993), а за эпизод «A Terrible Beauty» телевизионного сериала «EZ Street» в 1996 году получил премию «Эмми». Айшем находится на 25 месте по совокупности собранной кассы (1052 млн долларов) в составленном журналом MovieScore рейтинге композиторов фильмов, вышедших в прокат в период с 2000 по 2009 годы в США.
Дискография
Студийные альбомы и сборники:
1983 Vapor Drawings
1985 Film Music
1987 We Begin (with Art Lande)
1988 Castalia
1989 Tibet – a soundtrack
1990 Mark Isham
1991 Songs My Children Taught Me (music only, from the first four Rabbit Ears titles, see below)
1995 Blue Sun
1998 Mark Isham: A Windham Hill Retrospective
1999 Miles Remembered: The Silent Way Project
2009 Bittersweet with Kate Ceberano
2015 The Longest Ride (Original Score Album).
Rabbit Ears Storybook Classics
1987 The Steadfast Tin Soldier (Narrated by Jeremy Irons)
1988 The Emperor and the Nightingale (Narrated by Glenn Close)
1989 Thumbelina (Narrated by Kelly McGillis)
1990 The Emperor's New Clothes (Narrated by John Gielgud)
1992 The Boy Who Drew Cats (Narrated by William Hurt)
1994 The Firebird (Narrated by Susan Sarandon)
Другое:
2000 Hymn of Asia: L. Ron Hubbard (Instrument Orchestration and Choral Arrangements)
2006 Theme to the United States Army's Army Strong campaign[10]
2007 Human the Death Dance by Sage Francis (Production on "Good Fashion" and "Water Line")
2009 Dallas et Kate with Kate Ceberano
Как музыкант:
член группы:
Group 87
Group 87 (Columbia Records, 1980)
A Career in Dada Processing (Capitol Records, 1984)
Музыкант:
Art Lande
Rubisa Patrol (ECM, 1976)
Desert Marauders (ECM 1978)
With Pharoah Sanders
Journey to the One (Theresa, 1980)
Van Morrison
Into the Music (Mercury, 1979)
Common One (Mercury, 1980)
Beautiful Vision (Mercury, 1982)
Inarticulate Speech of the Heart (Mercury, 1983)
Live at the Grand Opera House Belfast (Mercury, 1984)
David Sylvian
Brilliant Trees (Virgin, 1984)
Secrets of the Beehive (Virgin, 1987)
David Torn
Cloud About Mercury (ECM, 1987)
Andy Summers
Charming Snakes (Private Music, 1990)